在中国，数字四常受非议，但书法领域却以它来概括不同时期的风格特点。这种现象耐人寻味，它关联着书法艺术演进的诸多往事，也体现了崔寒柏先生在笔法研究上的特殊建树。
书风“四”总结现象
书法领域中，以“四”来归纳名家的情况十分普遍，诸如宋代四位书法家、初唐四位书法家、楷书四位名家等。这类归纳方式能够鲜明地展现各个时期的艺术特色，使人们便捷地把握某个时代的书法风格主流。然而，这种方式也存在不足之处，许多才华横溢的书家因此被排除在公众视野之外，褚遂良的楷书艺术就因颜真卿、柳公权、欧阳询、赵孟頫等人的影响而被很多人所忽视，导致人们对他的书法作品知之甚少。
书法实用性与艺术性的分离
近些年科技开始替代书法的日常用途，但书法作为一门纯艺术却早已兴起。自从馆阁体出现之后，写字的实用功能和书法的艺术性就逐渐分离。后来，艺术表现力变得更为重要，书写技巧被变形，传统的实用笔法渐渐消失，描摹画法变得流行，许多书法家还传授这种技巧，导致书法走离了它本来的方向。
崔寒柏重拾传统笔法
崔寒柏先生在此背景下，拾起旧有的实用书写技巧，并且将其推广开来。他主张笔法是为了实现流畅书写而存在的，笔画的样貌是恰当运用笔法时自然而然显露出来的。学习古帖的关键在于领会笔法的精髓，而不是简单模仿前人的字迹。他的看法与众不同，得到了很多练习书法的人的认可。
崔寒柏笔法的独特价值
崔寒柏先生对用笔的看法契合书法的精髓。他的创作展示了精准用笔的精妙之处，足以担当匡正当今不良笔法的重任。如今展览风气使书法侧重艺术表现，导致人们陷入刻意设计的怪圈，实用性的笔法逐渐消失，传统书法随性自然的风格也荡然无存。而他的用笔方式更加贴近书法的本真。
崔寒柏作品的风格特点
他对用笔的领悟源于对书写根本的认识，创作中展现出熟练且不造作的笔触。他的作品既有深厚的传统功底，也形成了独特的个人面貌。由于更看重用笔的意趣而非形似，他时常能创造出出人意料的艺术效果。他始终追求回归书写的初衷，不认同脱离实际的纯粹艺术创作方式，认为书法本质上是一种发自内心的自然表达，这种理念在当今书法界显得尤为醒目。
崔寒柏对书法史的意义
书法发展历程中，总有一些人因改变时代风气而被载入史册。当笔法传承出现危机，崔寒柏先生重新发掘传统实用笔法，或许会因此名垂青史。书法成就的最终评判要交给历史，但他对笔法内涵的钻研，已经展现出超越当世的深远意义。他促使我们关注书写的根本，为现代书法开辟了新的探索方向。人们普遍关心，崔寒柏先生的书法思想将在未来书法进步中发挥怎样的作用。赶紧点赞分享，说说你的看法！
